Peter Hujar ยท Ethyl Eichelberger

Peter Hujar (1934-1987) ~ Ethyl Eichelberger as Nefertiti (II), 1979 | src Art Basel
Peter Hujar (1934-1987) ~ Ethyl Eichelberger as Nefertiti (III), 1979 | src Fraenkel gallery
Peter Hujar (1934-1987) ~ Ethyl Eichelberger as Nefertiti, 1979 | src Sotheby’s

Mrs. Freeman-Thomas by Beaton

Cecil Beaton (1904-1980) ~ Mrs Freeman-Thomas, 1928 ยฉ the Cecil Beaton Studio Archive at Sotheby’s
Wearing a racing “fashion of the far future”: The Hon. Mrs. Freeman-Thomas at The Dream of the Fair Women Ball (photo: Bertram Park)

The Pageant of Past, Present and Future Fashions was held on 29th February 1928 (Leap Year Night) at Claridge’s (London) in aid of the Winter Distress League. The costumes for the dresses of the (far) future were designed by Cecil Beaton. The image above shows Ms. Freeman-Thomas in an outfit titled ‘The Ascot Dress of the Future’.

Detail from Mrs Freeman-Thomas by Cecil Beaton (formerly Miss Blossom Forbes-Robertson), 1928

Tortola Valencia en Danza Incaica

Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926 | src cdmae.cat
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926

El escritor Luis Antonio de Villena fue el recuperador de la figura de Tรณrtola en los artรญculos y prรณlogos que dedicรณ desde 1975 al novelista decadente Antonio de Hoyos y Vinent (รฉste fue uno de los tres hombres con los que se relacionรณ amorosamente a Tรณrtola)โ€”los otros fueron el rey Alfonso XIII y el archiduque Josรฉ de Bavieraโ€”. Con Antonio, Carmen solo compartiรณ una densa amistad que les sirviรณ para ocultar sus verdaderas preferencias amorosas. Estos cรฉlebres nombres alimentaban el universo de Carmen que ella misma aderezaba a su antojo. Cuenta De Villena que cuando estrenรณ la llamada Danza incaica โ€”inventada por ella mismaโ€” con un vestido lleno de tubitos color hueso, dijo que era un vestido hecho con huesos de los conquistadores. Nadie lo creรญa pero quedaba muy bien. Sin duda, la leyenda es parte de la creaciรณn del artista y en el periodo simbolista de entresiglos se dio abundantemente.

quoted from Jot down : Tรณrtola Valencia: entre la danza y el deseo

Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926
Diego Goyzueta ~ Carmen Tรณrtola Valencia a ‘Danza Incaica’, Lima, Perรบ, 1926

All images retrieved from Centre de Documentaciรณ i Museu de les Arts Escรจniques (cdmae) / Arxiu Tรณrtola Valencia

Carmen Tรณrtola Valencia (Sevilla, 18 de junio de 1882 – Barcelona, 13 de febrero de 1955)

De padre catalรกn (Florenรง Tรณrtola Ferrer) y madre andaluza (Georgina Valencia Valenzuela), cuando tenรญa tres aรฑos su familia emigrรณ a Londres. Sus padres murieron en Oaxaca (Mรฉxico) en 1891 y 1894 respectivamente. Se ha especulado mucho sobre su misterioso origen; segรบn algunos era una bastarda de la familia real espaรฑola, segรบn otros era hija de un noble inglรฉs. En su libro Tรณrtola Valencia and Her Times (1982), Odelot Sobrac, uno de sus primeros biรณgrafos, afirma que desarrollรณ un estilo propio que expresaba la emociรณn con el movimiento y se inspirรณ al parecer en Isadora Duncan.

Especialista en danzas orientales, se interesรณ sobre todo por las danzas africanas, รกrabes e indias, que reinterpretรณ a su modo, investigando en todo tipo de bibliotecas; en cierto sentido llevรณ la antropologรญa a la danza; su versatilidad como bailarina quedรณ sin embargo probada a lo largo de su vida. Su fama trascendiรณ los lรญmites profesionales a causa de sus innumerables amantes (gobernantes y escritores de renombre), por su belleza andaluza de ojos negros (fue considerada una de las mujeres mรกs bellas de Europa) y por sus extensos conocimientos fruto de sus numerosos viajes y su pasiรณn por la vida. Su primera apariciรณn pรบblica fue en 1908 en el Gaity Theatre de Londres como parte del espectรกculo Habana.

Ese mismo aรฑo fue invitada a bailar en el Wintergarten y en el Folies Bergรจre. Allรญ fue denominada ยซLa Bella Valenciaยป, una nueva favorita del pรบblico como La Bella Otero o Raquel Meller. Al aรฑo siguiente bailรณ en Nรผrenberg y Londres. Fue invitada a unirse al Cirkus Varietรฉ de Copenhague con Alice Rรฉjane. Estuvo en Grecia, Rusia e India. Su debut espaรฑol fue en 1911 en el Teatro Romea en Madrid. Volviรณ al mismo teatro en 1912. Fue nombrada en 1912 socia de honor y profesora estรฉtica del Gran Teatro de Arte de Mรบnich. En 1913 hizo una gira por Espaรฑa que incluyรณ el Ateneo de Madrid. En 1915 actuรณ con Raquel Meller en Barcelona.

En 1916, Tรณrtola fue caricaturizada en la revista de humor catalana Papitu como otra Mata Hari. Fue sin embargo su arte mรกs bien apreciado por los intelectuales que por la gran masa del pรบblico. Emilia Pardo Bazรกn dijo de ella que era la personificaciรณn del Oriente y la reencarnaciรณn de Salomรฉ. Tรณrtola fue una artista eclรฉctica y polifacรฉtica. En 1915 actuรณ en los filmes Pasionaria y Pacto de lรกgrimas, dirigidos por Joan Maria Codina. Viajรณ a Nueva York para actuar en el Century Theatre.

En 1920 la Galerรญa Laietana de Barcelona exhibiรณ 45 de sus pinturas sobre danza. Al aรฑo siguiente marchรณ de gira por Hispanoamรฉrica. Entre 1921 y 1930 alcanzรณ allรญ una gran popularidad.

Fue una gran aficionada al arte precolombino, llegando a constituir una excelente colecciรณn de piezas procedentes de las mรกs variadas civilizaciones del continente americano, especialmente de Mรฉxico y Perรบ.

Su independencia y vida desenvuelta fue sentida como una amenaza para los valores tradicionales de la sociedad espaรฑola. Fue una pionera de la liberaciรณn de la mujer, como Isadora Duncan, Virginia Woolf y Sarah Bernhardt. Era budista y vegetariana, fue morfinรณmana y abogรณ por la aboliciรณn del corsรฉ que impedรญa el libre movimiento femenino. Aunque tuvo numerosos amantes masculinos, sobre todo intelectuales, viviรณ la mayor parte de su vida con una mujer, รngeles Magret Vilรก, a la que adoptรณ como hija para guardar las apariencias. Quizรก por ello defendiรณ a capa y espada su intimidad y se destila de sus orรญgenes cierto misterio. Abandonรณ la danza el 23 de noviembre de 1930 en Guayaquil (Ecuador).

En 1931 se declarรณ republicana catalana y marchรณ a Barcelona con รngeles. Dedicรณ los รบltimos aรฑos de su vida a coleccionar grabados y estampas y se iniciรณ en el budismo. Muriรณ el 15 de marzo de 1955 en su casa del barrio de Sarriรก en Barcelona. Creรณ la Danza del incienso, La bayadera, Danza africana, Danza de la serpiente y Danza รกrabe. Aparece como personaje en la novela Divino de Luis Antonio de Villena, y Ramรณn Lรณpez Velarde le dedicรณ el poema Fรกbula dรญstica. Prestรณ su imagen para el perfume “Maja” de la conocida casa de cosmรฉticos Myrurgia.

Su contribuciรณn al arte de la danza consistiรณ en una sensibilidad y orientaciรณn estรฉtica que ponรญan de manifiesto la sensualidad del cuerpo. La danza moderna, calificada entonces de irreverente por natural, respondรญa a sus ideales modernistas empapados de filosofรญas orientales.

El fondo de partituras de Tรณrtola Valencia se conserva en la Biblioteca de Cataluรฑa. El resto, que incluye 112 piezas de indumentaria y complementos, 246 cuadros y dibujos, casi 1500 fotografรญas y carpetas de gran formato con carteles, fotografรญas, recortes e impresos y testigos de su vida artรญstica y social se conserva en el Museo de las Artes Escรฉnicas (MAE) del Instituto del Teatro de Barcelona. El MAE conserva ademรกs algunas tarjetas postales, programas de mano y 2 volรบmenes de epistolario con el tรญtulo genรฉrico de “Los poetas a Tรณrtola Valencia”.

quoted from the wikipedia entry (in Spanish)

Lillebil Ibsen by Bassano

Bassano Ltd. ~ Lillebil Ibsen (nรฉe Sofie Parelius Krohn), 22 Sept 1920. Glass negative. | src NPG London
Bassano Ltd. ~ Lillebil Ibsen (nรฉe Sofie Parelius Krohn), 22 Sept 1920. Glass negative. | src NPG London

The Norwegian actress Sofie Parelius Krohn began her career as a dancer in 1911 at the Norwegian National Theatre. She trained with her mother, who was a choreographer and ballet teacher, and for a time with Michel Fokine. She took leading roles in Max Reinhardt’s productions in Berlin, includingย Prima Ballerinaย andย Sumurun. Married to Tancred Ibsen, film director and screenwriter and grandson ofย Henrik Ibsen, she later became one of Norway’s most distinguished stage actresses, appearing in many works byย Shaw,ย Wilde,ย Shakespeareย and Ibsen.

Bassano Ltd. ~ Lillebil Ibsen (nรฉe Sofie Parelius Krohn), 22 Sept 1920. Glass negative. | src NPG London
Bassano Ltd. ~ Lillebil Ibsen (nรฉe Sofie Parelius Krohn), 22 Sept 1920. Glass negative. | src NPG London
Bassano Ltd. ~ Lillebil Ibsen (nรฉe Sofie Parelius Krohn), 22 Sept 1920. Bromide print. | src NPG London

Kreutzberg and Georgi ca 1928

Yvonne Georgi and Harald Kreutzberg in a dance of flags - ca. 1929- Photographer: Hans Robertson / Atelier Robertson - Published: 'Berliner Illustrirte Zeitung' 43/1929 via Getty Images
Yvonne Georgi and Harald Kreutzberg in a Dance of Flags, ca. 1929. Photographer: Hans Robertson / Atelier Robertson.
Published: ‘Berliner Illustrirte Zeitung’ 43/1929 | src Getty Images
Harald Kreutzberg dancing with Yvonne Georgi in a scene of the ballet 'The creation of the World' by Blaise Cendrars; Neues Theater, Leipzig, 1929. Music by: Darius Milhaud Photographer: Hans Robertson / Atelier Robertson
Published in: 'Zeitbilder'; 38/1929 | src Getty Images
Harald Kreutzberg dancing with Yvonne Georgi in a scene of the ballet ‘The creation of the World’ by Blaise Cendrars; Neues Theater, Leipzig, 1929. Music by: Darius Milhaud Photographer: Hans Robertson / Atelier Robertson. Published in: ‘Zeitbilder’; 38/1929 | src Getty Images
Atelier Robertson :: Harald Kreutzberg with Yvonne Georgi in the play 'Stravinsky Suite', ca. 1928. Photographer: Hans Robertson / Atelier Robertson. Published in 'Berliner Illustrirte Zeitung' 48/1928. | src Getty Images
Atelier Robertson :: Harald Kreutzberg with Yvonne Georgi in the play ‘Stravinsky Suite’, ca. 1928. Photographer: Hans Robertson / Atelier Robertson. Published in ‘Berliner Illustrirte Zeitung’ 48/1928. | src Getty Images

Antoine et Clรฉopรขtre (1920)

cleopatre, ballets russes
Clรฉopรขtre. โ”€ Mme Ida Rubinstein. Thรฉatre National de l’Opรฉra. Antoine et Clรฉopรขtre [Photo Sabourin (succ. de Bert)] | src Getty Images
Ida Rubinstein (1880-1960) in the role of Cleopatra from Antony and Cleopatra by William Shakespeare,from magazine Le Theatre, 1920
1920 โ”€ LE THร‰ATRE โ”€ Nยบ 384 | Kabinett Auktionen
Clรฉopรขtre. โ”€ Mme Ida Rubinstein. Thรฉatre National de l'Opรฉra. Antoine et Clรฉopรขtre [Photo Sabourin (succ. de Bert)]
1920 โ”€ LE THร‰ATRE โ”€ Nยบ 384 | Kabinett Auktionen
Clรฉopรขtre. โ”€ Mme Ida Rubinstein. Thรฉatre National de l’Opรฉra. Antoine et Clรฉopรขtre [Photo Sabourin (succ. de Bert)]
Alternative scan of the magazine found on The Red List (broken link, the site had been taken down a few years ago)
1920 โ”€ LE THร‰ATRE โ”€ Nยบ 384 | Kabinett Auktionen
Mme Ida Rubinstein. Rรดle de Clรฉopรขtre. Thรฉatre National de l’Opรฉra. Antoine et Clรฉopรขtre โ”€ Acte V [Photo Sabourin (succ. de Bert)]

Kiss of Love by Ertรฉ (ca 1983)

Ertรฉ (Romain De Tirtoff) :: Kiss of Fire, ca. 1983. From Love and Passion Suite. DETAIL
Ertรฉ (Romain De Tirtoff) :: Kiss of Fire, ca. 1983. From  Love and Passion Suite.
Ertรฉ (Romain De Tirtoff) :: Kiss of Fire, ca. 1983. [Detail]

Ertรฉ (Romain De Tirtoff, Russian/French, 1892-1990) color serigraph on paper with silver, gold, and red foil embossing titled “Kiss of Fire” from the artist’s Love and Passion Suite, numbered 61/300, published circa 1983. Depicts a partially nude male and a female couple in profile standing on a gold surface and dressed in red, orange, and purple flowing garments and headdresses reminiscent of flames, their arms resting on each other’s shoulders, against a black background with a black circular pattern embossed above. Numbered in white pencil, lower left below image, signed “Erte” in white pencil, lower right below image. | quoted from Case Fine Arts & Antiques

Ertรฉ (Romain De Tirtoff) :: Kiss of Fire, ca. 1983. From  Love and Passion Suite.
Ertรฉ (Romain De Tirtoff) :: Kiss of Fire, ca. 1983. From the artist’s Love and Passion Suite.
Ertรฉ (Romain De Tirtoff) :: Kiss of Fire, ca. 1983. From  Love and Passion Suite.
Ertรฉ (Romain De Tirtoff) :: Kiss of Fire, ca. 1983. From the artist’s Love and Passion Suite. (Close up) | Case Fine Arts & Antiques

Pageant of the Superstitions 1930

Sasha :: Princess George Imeritinsky wearing a hat with large horns, part of her costume symbolizing 'Green'. She is taking part in the 'Pageant of the Superstitions' at the Haymarket Theatre in aid of the Queen Charlotte Maternity Hospital Maintenance Fund, October 11th, 1930. Costume designed by Barbara Cartland. | src Getty Images
Sasha :: Princess George Imeritinsky wearing a hat with large horns, part of her costume symbolizing ‘Green’. She is taking part in the ‘Pageant of the Superstitions’ at the Haymarket Theatre in aid of the Queen Charlotte Maternity Hospital Maintenance Fund, October 11th, 1930. Costume designed by Barbara Cartland. | src Getty Images
Sasha :: Barbara Cartland (1901-2000) wearing a huge horseshoe on her head as 'Good Luck' in the 'Pageant of the Superstitions' at the Haymarket Theatre, London, October 11th, 1930. | src Getty Images
Sasha :: Barbara Cartland (1901-2000) wearing a huge horseshoe on her head as ‘Good Luck’ in the ‘Pageant of the Superstitions’ at the Haymarket Theatre, London, November 1st, 1930. | src Getty Images
Sasha :: Mrs Roland Cubitt dressed as ‘Three Candles’ in a costume made by L & H Nathan Ltd., for the ‘Pageant of the Superstitions’, a feature of the ‘All Halloween Ball’, and repeated as a matinee at the Haymarket Theatre, in aid of the Queen Charlotte Maternity Hospital Fund, October 11th or November 1st, 1930. | src Getty Images

Tilly Losch ยท 1930s

Tilly Losch [1904-1974] German show dancer from the 1930s. Previously a solo dancer at the State Opera. In 1931 she married American millionaire Edward James. She acts in two films, which, however, do not make her famous. Spaarnestad Photo. Het Leven
“Tilly Losch [1904-1974] German show dancer from the 1930s. Previously a solo dancer at the State Opera. In 1931 she married American millionaire Edward James. She acts in two films, which, however, do not make her famous.” Spaarnestad Photo. Fotocollectie Het Leven

Sleeping lady in costume

Jules Gervais-Courtellemont :: Slapende vrouw in Orientaalse kleding [Sleeping woman in oriental costume], ca. 1910-ca. 1940. Autochrome. | src Rijksmuseum
Jules Gervais-Courtellemont :: Slapende vrouw in Orientaalse kleding, ca. 1910 - ca. 1940. Autochrome. | src Rijksmuseum  [DETAIL]
Jules Gervais-Courtellemont :: Slapende vrouw in Orientaalse kleding, ca. 1910 – ca. 1940. Autochrome. | DETAIL
Jules Gervais-Courtellemont :: Slapende vrouw in Orientaalse kleding, ca. 1910 - ca. 1940. Autochrome. | src Rijksmuseum
Jules Gervais-Courtellemont :: Slapende vrouw in Orientaalse kleding [Sleeping woman in oriental costume], ca. 1910-ca. 1940. Autochrome. | src Rijksmuseum

Jules Gervais-Courtellemont (1863 โ€“ 1931)

Photographer and editor, friend of Pierre Loti, by Auguste Rodin, dโ€™Albert Kahn. He devoted most of his life to traveling the world, and more especially the Orient. From his many trips, he gathered a large collection of photographs, mostly autochromes. It’s in the years 1880s, in Algeria, that he acquired the practice of photography, seeing in the medium the most suitable tool to “faithfully reproduce the splendours of the past and the picturesque of the present”. Thereby, he will also launch into the publication of a journal from 1889, “Artistic and picturesque Algeria”. The first discovery of the Orient for Jules Gervais-Courtellemont took place a few years later, in 1893. From Paris to Jerusalem via Constantinople, he crossed the countries with the sole regret that he could only bring back black and white photos. So, from the demonstration of the autochrome process by the Lumiรจre brothers in 1907, he immediately undertook the same journey with his wife, this time bringing back the first colored “Visions d’Orient”. Faced with the success of his photographic testimonials in color, he and his wife set out to travel the world, in order to build a large collection of autochromes. Algeria (1911, 1912), Tunisia (1911), Morocco (1921), Spain (1911, 1914), Italy, India (1913), Japan, Tibet. Convert to Islam, Jules Gervais-Courtellemont brought back unpublished photographs of Mecca in 1896, published in Lโ€™Illustration in 1897. Jules Gervais-Courtellemont also photographed the First World War with reconstructed scenes in the post-war trenches, as well as pictures of colonial troops. Most of Jules Gervais-Courtellemont’s photographic work is kept at the Robert-Lynen Cinรฉmathรจque in the city of Paris.
Orient Visions : upon his return to France, following his second trip to the Orient in 1907, Jules-Gervais -Courtellemont wanted to transmit to the public his first autochrome images. Under the title of “Visions d’Orient”, he organized his first color “projection-conference” at the Hรดtel de l’Universitรฉ des Annales in 1908. Of 1908 at 1909, his Visions d’Orient were screened every evening, Charras room in Paris. The advertising brochure for this event reflects the public’s enthusiasm for this photographer and his first color images.

quoted from House of Photography of Marrakesh

Jules Gervais-Courtellemont :: Slapende vrouw in Orientaalse kleding [Sleeping woman in oriental costume], ca. 1910-ca. 1940. Autochrome. Edited image to enhance color. | src Rijksmuseu
Jules Gervais-Courtellemont :: Slapende vrouw in Orientaalse kleding [Sleeping woman in oriental costume], ca. 1910-ca. 1940. Autochrome. Edited image to enhance color. | src Rijksmuseum

Our note: as a very similar Autochrome as the one we publish here is titled: “Tunisienne au bonnet pointu” (resolution is very poor, the lady photographed is the same, also the costume and headgear), we adventure the date of this one maybe around 1911, when JGC traveled to Tunisia.